Queridos amigos,
tras casi un año de nuestra andanza iniciada en enero de 2012, hemos decidido mudarnos.
Agradeceremos que sigas valorándonos, especialmente la nueva página y enviándonos tus comentarios y feed back a esta nueva dirección:
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Gracias por elegir Valencia, desde lejos o desde el corazón, y esperamos estar siempre de tu lado, con información veraz, atractiva y amena, trasladándote la idea de un turismo de calidad, trasmitido por guías turísticos oficiales, sobre el patrimonio cultural y natural de Valencia y su entorno.
JV.Niclos
lunes, 30 de septiembre de 2013
lunes, 23 de septiembre de 2013
Patrimonio cultural: Fiestas de Septiembre en Algemesí: los toros (els bous)
Después
de las fiestas para venerar nuestra Patrona la Virgen de la Salud la
primera semana de septiembre, patrimonio inmaterial de la humanidad por la Unesco,
llega a Algemesí la Semana Taurina. Esta Feria de las Novilladas es
de
las
más antiguas
y con más carácter del mundo taurino, acompañada siempre por el
ambiente que la envuelve.
Torre Humana o Muixeranga en las Fiestas de la Salud |
La
preparación se anticipa al mes de abril cuando son sorteados los
cadafales o catafalcos. Cada peña puja por situar su espacio de unos
200 a 1000 asientos en un ángulo de la plaza, y en el tendido de sol
o de sombra. La palabra catafalco significa túmulo solemne y
adornado para las exequias. En Algemesí no hay exequias pero sí el
ritual solemne compartido por los jóvenes y adultos, en la época de
la cosecha del arroz que inyectaba dinero en la economía. A
continuación viene el proceso del montaje del cadafal, por los
jóvenes de cada peña, con clavos, cuerda y maderos que se guardan
en casas, según un plano de 1943.
Inicio del montaje de cadafalcs por cada peña |
Estado a la caída de la tarde el viernes anterior |
La siguiente fase es la de la
venta de entradas, agudizada por la crisis, con precio que depende
del tendido de sol o de sombra y va de 99€ a 350€ el abono
semanal de una persona. Esto incluye la entrada a la caseta en el
Parque Salvador Castell para disfrutar de comidas, música y
esparcimiento, como en la Feria de Sevilla.
Entretanto,
la comisión Taurina ha preparado la Semana durante estos meses,
desde el cartel para la Feria de Novilladas, hasta los espectáculos
nocturnos y el cartel de Toreros y de ganaderías. Pues Algemesí es
la piedra de toque de muchos torerillos que ascenderán rápidamente
a matadores.
Cartel de Toros en el Casino de Algemesí |
Por
la noche se organizarán las carrozas como signo de implicación en
la fiesta, desde formidables Vaqueros a emocionantes Superhéroes,
desde terribles Zombis a diestros, Mosqueteros.
Se
trata pues de una fiesta singular pues nace del pueblo que divide la
plaza en 29 cadafales y se reparte su construcción en peñas, para
fomentar la fraternidad y los valores del toreo. De estas peñas
algunas se remontan a 1940, otras a 2005.
Es
una plaza única, de forma rectangular y construida por el pueblo
siguiendo normas de seguridad y con montaje popular, con una
tradición taurina en que figuran desde Enrique Ponce, el Litri,
Vicente Barrerea, hasta el Cordobés.
Este
ambiente de festejo es posible en gran parte, por las casetas de cada
peña, instaladas por los cadafaleros en el Parque Salvador Castell,
donde se puede disfrutar de comidas, música y momentos divertidos
gracias al ambiente que se forma en torno a ellos.
Pero,
sin duda el escenario principal en esta Semana es la Plaza de Toros
construida en la Plaza Mayor tras la entrada de la Virgen de la Salud
en la Basílica de San Jaime, la madrugada del de septiembre.
Aspecto final de la Plaza de toros |
JVNICLOS
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viernes, 13 de septiembre de 2013
La Casa de la Seda: ¿Se puede tardar tanto?
No hablamos de lo que tarda un gusano en convertirse en crisálida y fabricar su capullo de seda de hasta kilómetro y medio de longitud, unos 35 días, ni tampoco del proceso de fabricación del hilo de seda, desde el trenzado, tejido, teñido, y producción del diseño en una fábrica , que puede durar hasta seis meses según temporada, hablamos de la restauración de la casa del Arte Mayor de la Seda, cuyo patrón es san Jerónimo, tiene más de seis siglos de existencia y se encuentra en estado semi-ruinoso en la calle del Hospital de Valencia.construido en el siglo XV y catalogado como Monumento Histórico Artístico” y Bien de Interés Cultural. Su valor radica tanto en ser una joya arquitectónica contemporánea a la Lonja de la Seda, con suelos cerámicos y frescos únicos, con un bello jardín renacentista y junto a los hermosos y recién restaurados jardines del hospital. Su importancia inmaterial radica en ser la sede del gremio de sederos, institución que funciona hasta el presente, situado en el barrio de Velluters y testimonio de la industria familiar tradicional de este producto que nutría la primera burguesía emprendedora de Valencia en siglos posteriores.
Fachada actual Casa del Arte Mayor de la Seda |
Según
noticias recientes aparecidas en los diarios locales, Levante y Provincias, se
ha intentado negociar un acuerdo con el Ayuntamiento de Valencia
encaminado a su restauración, hasta ahora sin resultado. Con la
Conselleria de Infraestructuras de la Generalitat se esperó recibir
una ayuda de un millón largo de euros, la Diputación concedería a
fábricas de seda en mocada ayudas de 60.000€ pasando de largo
ante este monumento. Finalmente, se estudió la cesión del edificio
al ayuntamiento por 50 años a cambio de optar al 1% cultural de las
obras públicas de Fomento, partida gestionada desde Madrid. Las
últimas noticias apuntan a un convenio con el Ayuntamiento y la
Generalitaat sin renunciar al 1% cultural. El presidente del Gremio,
Vicente Genovés ya sólo queda pedir ayuda a las comisiones de
Patrimonio del Parlamento Europeo, ante la amenaza de derribo de esta
joya arquitectónica.
Tienda Museo |
Entretanto
recogen ayudas a través de la hermosa tienda museo que ocupa la
parte oeste del edificio donde se recoge el proceso semi-artesanal
de la seda En nuestra visita a la tienda museo Don Vicente Genovés, con toda amabilidad, nos comenta el laborioso proceso de un obrador de la seda desde el trenzado hasta el tejido.
- Trenzado. Todavía en madejas, la seda vuelve a los cañones para hacer la urdimbre. Se usa la fileta, llamada también trascanadera, para la distribución de los hilos de la urdimbre en el urdidor. Y el Mozo de doble brazo para colgar las madejas y prepararlas para el devanado. El devanador manual, para devanar la madeja en el único hilo que se utilizará en el urdidor. Urdidor vertical para distribuir y medir la cantidad de hilos necesarios para hacer el tejido.
Devanadora manual |
- Tejido. La trenza obtenida pasa al telar donde empieza la tejeduría en un telar mecánico accionado con los pies con estampado por rodillos.
- Producto final: un fino paño de seda que realizó el maestro sedero Don Vicente Enguídanos (ver YoTube)
Telar mecánico Tejido de D. Vicente Enguídanos
La concejal de cultura del
Ayuntamiento, Mayrén Beneyto propone unir este museo restaurado con
la Lonja de la seda. Naturalmente que es su complemento natural para
una ruta temática de la moda y la seda en Valencia. Y cómo no, como
un primer paso para una futura red de museos temáticos que incluya
el del arroz y la Semana Santa del Cabañal, el Museo de las Rocas
del Corpus y el Museo de Cerámica González Martí entre otros.
José-Vicente Niclós
Apit
martes, 3 de septiembre de 2013
Agujas curiosas: Visita a les Agulles de Santa Agueda, Visitas turísticas guiadas de Valencia
Nos hemos acercado a visitar las
“Agulles de santa Agueda” en el parque natural del Desierto de
las Palmas. Las sorpresas llegan desde todas las partes pues se trata
de un territorio con una microreserva de flora mediterránea, con un
pasado religioso notable dada la presencia de la orden del Carmelo
desde tiempos remotos, y una onomástica poética. Como la
palabra “desierto” que alude al alma en el lenguaje místico en
su lucha por encontrarse con Dios en lugares solitarios de oración,
conocidos como eremitorios.
Bahía de Benicassim desde el Bartolo |
El nombre del pico más alto, el
“bartolo” (729mt) debe su nombre al hermano Bartolomé. Uno de
los más afamados frailes que aquí habitó, del cual se cuenta que
se tumbaba en la cumbre a gozar del paisaje y de una cabezadita “a
la bartola”. Aunque otros digan que la bartola es la
panza o que la fiesta de San Bartolomé, el 24 de agosto significaba
licencia para la holganza.
La segunda geológica importante, tras
el Bartolo, son las Agujas de Santa Águeda” a una de las cuales
subimos desde la Font del Senyor.
Sus formas rosáceas y rojizas les dan un particular encanto
fantasmagórico por su suave colorido junto al azul intenso del mar
y el verde suave de los palmitos y otras plantas mediterráneas. La
formación rosácea procede del triásico, hace unos 250 millones de
años, con conglomerados de rodeno rojo que descansan sobre pizarras
grises. Su aspecto piramidal y de cúspides puntiagudas junto a
laderas piramidales de areniscas triásicas teñidas de color rojo
fuerte o sonrosado las hace tan llamativas que se le da el nombre de
agujas o crestas.
Las Agujas en formación rosácea |
Agujas apuntando al Bartolo |
El nombre de Santa Águeda, en cambio,
no se lo dio un geólogo sino un posible religioso imaginativo con
vocación de teólogo, de la zona, como nuestro fraile Bartolo.
El santoral dice que Santa Águeda fue
una mártir de Catania, en Sicilia, en los primeros siglos del
cristianismo, relacionada también con las montañas de Sicilia.
Nació en Palermo hacia el 230 de la era cristiana, mujer fervorosa
de quien se enamora Quinciano, gobernador de Sicilia. Ella huye a
Catania y se le aplica el tormento de parte del antiguo amante y
ahora poderoso tirano despechado. Entre los instrumentos que se usan
para su martirio tenazas o agujas para destrozar el pecho de la
virgen. San Pedro se le apareció e iluminó su celda para llevarle
la curación. Más tarde la acuestan sobre llamas ardientes y muere
murió hacia el 5 de febrero de 251. Según cuentan el volcán Etna
hizo su erupción un año después de la muerte de la santa..
El ermitorio de Les Santes está
situado en el barranco del mismo nombre, a unos siete kilómetros de
Cabanes.
Eremitorio de Les Santes |
Un obispo de Tortosa ordenó a los fieles de Cabanes
reconstruir el antiguo ermitorio en ruinas y en el 1617 se colocó en
el nuevo altar la imagen de Santa Lucía y Santa Águeda. En 1617 se
colocó en el altar mayor las imágenes de las patronas. Fue un
sacerdote de Cabanes , quien recomendó a los carmelitas fundar en el
Desierto de las Palmas hacia 1698, con la advocación de dos mujeres.
Lucía, una patrona de la vista, y Agueda, patrona y defensora de la
libertad de las jóvenes. Las fiestas dedicadas a Santa Águeda en la Península Ibérica confirman este papel de defensora de la igualdad
de género contra abusos injustos, como en Castilla, donde a las
mujeres se les entrega los bastones de mando por un día, y en el
País Vasco donde la víspera se reúnen grupos de cantores con
bastones o “Makilak”. En Zaragoza y también en Catania, se
regalan dulces en forma de pecho de mujer como reliquias de la santa,
con merengue y cereza o de nata relleno de trufa.
Nos queda por aclarar la
presencia del nombre tan curioso de Agulles de Santa Águeda.
Las montañas gemelas en forma de pecho son comunes en la Península,
pero aquí en especial resaltan las formas puntiagudas a manera de
gancho o agujas. La dedicación a Santa Águeda, ¿la daría un
religioso carmelita al relacionarlas con el santuario cercano?. La
forma de “agujas” naturalmente nos recuerdan los instrumentos de
tormento con los cuales los verdugos sicilianos quisieron privar a la
santa de su femineidad. Si observamos de cerca las agulles
hacia el monte Bartolo podemos recorrer un relieve cuya cima mayor
recuerda la cabeza de la virgen mientras el resto de crestas nos
sugiere poéticamente, su cuerpo recostado hacia las aguas del mar
mientras recibe su martirio.
Aguja grande |
Agujas menores |
Al subir por la pista hacia
el Bartolo, 200 metros más alto, las vistas nos permiten contemplar
toda los 180 km del golfo de Valencia hasta divisar el Montgó de
Jávea en la lejanía. Del otro lado las islas columbretes. Detrás
nuestro las ruinas del primer eremitorio, el actual convento
carmelita.
Un gozo para los sentidos. Un auténtico
viaje cultural por Valencia y Castellón, que finaliza visitando el Arco romano de Cabanes en la antigua Via Augusta.
Arco de Cabanes |
Bibliografia:
Vicente Sos Babyat, El valle de Miravet
y “Les Agulles de Santa Agueda” (sep. Del Boletín de la Sociedad
Castellonense de Cultura t. xxxv e. octubre -Diciembre 1959.
Juan Emilio Prades,
Eremitorio
de les Santes, Cabanes: Costumbres y paisajes Bel
jvniclos
viernes, 26 de julio de 2013
La Capilla de San Pedro y Rodrigo de Borja, futuro Papa Alejandro VI
Durante este mes de julio los Guías Oficiales de Turismo de Valencia
y Comunidad Valenciana (Apit) tuvimos la oportunidad de asistir a una
visita guiada a la Capilla de San Pedro, de la catedral de Valencia,
recientemente restaurada. La visita guiada la impartió D. Jaime
Sancho, Canónigo conservador del patrimonio artístico de la
catedral.
D. Jaime remarcó la importancia de visitar esta capilla a partir del
próximo mes de septiembre y como elementos de valor, el más antiguo
es la reja de hierro colado en oro realizada en la segunda mitad del
siglo XV, en concreto del año 1467 por Juan Pons, con la dedicatoria
al Pastor Supremo de la Iglesia, Tu es pastor Ovium, Princeps
Apostolorum (Tú eres el Pastor de las ovejas, el Príncipe de
los Apóstoles).
Lo más valioso fueron los frescos de Antonio Palomino (finales del
XVII) representando pasajes de la vida del apóstol san Pedro. Las
tablas de la pared que enfrenta a la entrada tiene la particularidad
de haber cerrado las puertas del órgano renacentista de la catedral
y fueron pintados por Nicolás Falcó a comienzos del siglo XVI,
representando pasajes de la vida de santa María.
Martirio de san Pedro |
Antiguos Oleos del órgano renacentista |
La decoración de hojarasca y estucos en la franja superior tenían
un significado simbólica referido a la fecundidad espiritual, en
cornucopias, amapolas y lirios. El canónigo Sanchis Sivera, antes de
la guerra civil, la describe como rematada de cúpula semiesférica y
linterna. Toda la capilla sufrió daños importantes durante la
guerra civil, efecto de un fuego devastador (1936). Hoy bellamente
restaurada hoy y con una lámpara de murano que ofrece una espléndida
iluminación.
Perspectiva de la bóveda iluminada |
Capilla como museo hacia 1940 |
La capilla podrá visitarse y será también un centro de
conferencias para amantes de la cultura y el arte eclesiásticos·
El título de capilla Sixtina de la Catedral, que le dieron algunos historiadores, parece un poco exagerado, pero interesante, ya que
Rodrigo de Borja, obispo de Valencia () fue el encargado de su
fundación y fue asimismo Mecenas en el Vaticano con sus estancias
propias, que mejorarían los Papas renacentistas posteriores. El
programa de la capilla valenciana estaba dedicado a la figura de san
Pedro quizá previendo que algun día fuera el fundador elevado a la
silla de san Pedro.
El
primer ocupante de la Cátedra de Pedro, de origen valenciano fue
Alfonso de Borja como Calixto III, que ya nombró a su sobrino como
cardenal de la iglesia en 1456. El
Papa Calixto,
que retenía después de su elevación al papado el obispado de
Valencia, poco antes de su muerte, e] 30 de junio de 1458, nombró
como obispo de esta Diócesis a su sobrino Rodrigo de Borja, hijo de
su hermana Isabel, cardenal diácono, decano del Colegio Cardenalicio
y vice-canciller de la Iglesia Romana.En la Universidad
de Bolonia, Rodrigo, consiguió el doctorado en derecho el 13 de
agosto de 1456, siendo ya notario apostólico.
Rodrigo de Borja (Alejandro VI) |
Al
ser nombrado obispo de Valencia tomó posesión de la Diócesis el 21
de julio de 1458, por medio de] canónigo de la Catedral, Antonio
Bou. Volvió
a Valencia como legado apostólico en 1471. Así describe su venida
en
su biografía novelada, Joan Francesc Mira narra así su venida a
Valencia hacia 1472:
“A
mitad de junio despueś de un mes de viaje llegamos a la vista del
Grao
de Valencia, hacia veintitres años, que
desde allí mismo, un joven
estudiante de leyes se había embarcado para Roma. Llamado
por un tío anciano, como tantos otros
adolescentes que dejan su país buscando fortuna con las armas o en
la Igleisa, pero son
muy pocos
los que pueden volver, como volvía yo,
con la fortuna de cara. Esperé durante dos o tres días en el
monasterio del Puig para ordenar mi comitiva y dar tiempo a completar
mis preparativos y una
mañana llena de luz la ciudad me recibió
con más triunfo y fiesta que en una entrada de rey, con un cortejo
mayor que el de un monarca, investido de tanta autoridad como un
pontífice romano. ..Ahora el triunfo era para mí, yo era el
príncipe, llegamos a las puerta de Serrano con una comitiva que
jamás hubieran contemplado los valencianos...trescientos
hombres bien vestidos y ataviados,
bajo un palio de oro llevado por doce nobles, mi caballo era el único
blanco en señal de dignidad soberana: Del portal de Serranos hasta
la Seo el camino es breve pero se hizo larguísimo porque toda la
población de Valencia se había amontonado a nuestro paso, querían
contemplar a aquel gran
cardenal hijo de la casa Borja que venía de Roma con el esplendor de
un papa, el aire era toda una nube de pétalos y flores que las
mujeres vestidas de gala lanzaban desde terrazas y ventanas”
(JF.Mira,
p. 148ss).
Jose Vicente Niclos
Véase, Joan F. Mira, Borja Papa, València, 2007
Revista Catedral de Valencia,
nº6, 2011.
Gracias por escoger Valencia. Visítala de nuestra mano.
viernes, 12 de julio de 2013
La franja cultural del parque del río Turia: Casa Museo Benlliure, música, poesía y color
Iremos
desgranando en entregas sucesivas sobre la isla de los museos de
Valencia, o la “franja cultural del parque del río”. La
isla de los Museos en Valencia comprende ambos márgenes del río
Turia con museos dedicados a las artes plásticas de la época
modernista, contemporánea y vanguardista. También pueden
considerarse museos y edificios culturales al jardín botánico de la
ciudad, cerca de las Torres de Serranos y el Museo del Corpus junto a
las torres de Serranos.
Viniendo
del parque de Cabecera nos encontramos con el Ivam, o instituto de
Arte moderno con una colección permanente del pintor costumbrista
Ignacio Pinazo de un modernismo puntillista y del escultor catalán
Julio González. A continuación se sitúa el Centro de El Carmen con
exposiciones temporales dedicadas a diversos temas, como el retrato,
la vida política del siglo XVIII y diversas escuelas pictóricas.
Más
allá nos encontramos con la Casa Museo de José Benlliure,
y al otro lado del cauce del Turia el museo San Pío V, de la
academia de Bellas Artes.
El
pasado domingo visitamos precisamente la casa Museo Benlliure en una
visita guiada familiar. José Benlliure fue otro pintor costumbrista
valenciano, nacido en el seno de una familia de artistas, en el
Cabanyal. En su estilo refleja tanto temas sencillos como grandiosos
pero es en los primeros donde representa un testimonio de la ciudad
en el ayer.
J. Benlliure, la Lonja de Valencia |
Tras pasar el umbral de la casa, sorprende la belleza del
edificio y sorprende aún más su estado de conservación pese a los
cambios experimentados en la ciudad durante los dos últimos siglos.
El edificio fue proyectado en 1880 por Vicente Miguel y Viñuelas
concebido como una casa burguesa típica para una familia acomodada
en la época: la planta baja con el salón de visitas y comedor, el
piso principal con mirador al jardín y despacho, el piso alto para
arrendar y un ático para el servicio. En
el piso alto donde se pueden ver pinturas, cerámicas,
esculturas y dibujos de los hermanos Benlliure, y alguna muestra de
Sorolla, Muñoz Degraín y otros valencianos ilustres.
Parterre con juegos de luz |
Cocina de cerámica |
Al
final de nuestra casa museo se sitúa el estudio del pintor José
Benlliure con iluminación y vistas magnificas a este jardín de las
musas, fuente de inspiración costumbrista y paisajista indudable y
conectado con el Convento de El Carmen, en aquella época Academia de
Bellas Artes de san Fernando.
En el estudio se pueden contemplar
bocetos de obras y paisajes de caire modernista, como la lectura en
velada familiar del grupo femenino envuelto en una atmósfera floral.
lectura al atardecer |
Visita Valencia, conoce de la mano de Itineris sus museos.
JVN
Jardín de Joaquín Sorolla en su casa de Madrid. |
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jueves, 20 de junio de 2013
La huerta de Valencia, a un tiro de piedra.
Recorrer la huerta norte de Valencia es
una pura delicia como lo comprobamos hace poco con el grupo de Vera.
En ella se encuentra, junto a la
reconocida internacionalmente Universidad Politécnica, nuestra
“huerta de Valencia”, a un tir de pedra,
título de un reciente programa de TVE, uno de los suelos más
fértiles del mundo, con un sistema de regadío que perdura desde su
creación en el medievo y unas casas de labranza, conocidas como
alquería, que representan toda un ejemplo de convivencia con la
naturaleza. Visitada a menudo por escolares, se admiran de su paisaje visto previamente en fotos, que comparan a los más bellos de Europa.
Como afirma Carl Steinitz, profesor de Arquitectura del paisaje de la Universidad de Harvard, es un espacio único en el mundo y también de los pocos de su valor que no tiene un proceso uniforme de gestión y planificación.
Visita de escuelas |
Cultivos ecológicos |
Como afirma Carl Steinitz, profesor de Arquitectura del paisaje de la Universidad de Harvard, es un espacio único en el mundo y también de los pocos de su valor que no tiene un proceso uniforme de gestión y planificación.
En la
parte oriental, podemos ver
recuerdos del pasado religioso como la acequia y ermita de Vera y
degustar una paella en una de las alquerías, la de Carmen.
interior alquería valenciana, zócalo de azulejos |
ermita de vera |
La alquería de Mariluz, vecina a la nuestra, ofrece sus menús a precios módicos, con la oportunidad de compartir un paisaje que los niños comparan con el de Francia. También en la huerta de Alboraya se pueden recoger las verduras que luego entrarán en la paella y la ensalada y degustar horchatas en su propio lugar de producción.
En el vecino Cabanyal, debemos
mencionar una vez más, como recuerda el diario Levante, la aventura del botánico francés Félix
Robillard, que dio lugar a la primera integración de la industria en
el paisaje, una industria relacionada también con las flores,
hierbas y el perfume. Y es que a mitad del siglo XIX era una
aventura atravesar esta zona pantanosa, cuyos obstáculos se salvaban
en barca. La zona era un marjal. Esto sucedió hasta que el francés
Félix Robillard compró 361.526 metros cuadrados de terreno,
(110.800 en término de Valencia, la futura Malva-Rosa, y el resto de
Alboraia) con la idea de rehabilitar la zona. El jardinero y
botánico desecó el terreno y para ello utilizó varias especies
vegetales, entre ellas, grandes cantidades de "geranium
odoratissimun", la popular malva-rosa. Robillard dividió su
propiedad en tres grandes áreas: su casa de la calle San Rafael, la
fábrica de esencias, junto a la zona donde plantó sus especies de
aceites y perfumes, y la de jabón.
Este maestro hoy tiene una plaza dedicada donde llevó a cabo su actividad, junto a la residencia familiar que contaba con 22 habitaciones y un huerto de 6.848 metros, como relata el investigador y escritor Antonio Sanchis en su libro sobre la Malva-rosa. Su fábrica es la primera de esencias establecida en España y la primera de jabones tocador y perfumería establecida en Valencia".
Este maestro hoy tiene una plaza dedicada donde llevó a cabo su actividad, junto a la residencia familiar que contaba con 22 habitaciones y un huerto de 6.848 metros, como relata el investigador y escritor Antonio Sanchis en su libro sobre la Malva-rosa. Su fábrica es la primera de esencias establecida en España y la primera de jabones tocador y perfumería establecida en Valencia".
Al lado de la ermita de Vera, pudimos
observar de lejos la una finca conocida popularmente como El
Hort dels Misteris. El nombre corresponde al entorno pues
desde pequeños nos sorprendía esa vegetación densísima de
palmeras rodeada de un muro altísimo y con una alquería al fondo
que apenas se podía entrever con la imaginación que creaba toda
clase de fantasías. La alquería se conoce hoy como de Robillard,
residen varios descendientes del jardinero francés, entre ellos un
biznieto. La compraron hace 25 años a la Asociación de
Antiguos Alumnos de La Salle por asemejarse la finca que tuvo su
antecesor. El cartel es un homenaje que tributan a su
antepasado.
La alquería la mandó construir el fabricante de harinas y concejal del Ayuntamiento de Valencia, Vicente Tatay Mandingorra. El diseñador del jardín fue su yerno Francisco Garrido. El Padre Luis Fullana, que tenía buena relación con los Tatay, escribió en ese lugar la mayoría de sus obras y ofició misas en una capilla que hoy ya no existe.
JVN
Gracias por elegir Valencia,
visítala con nosotros
La alquería la mandó construir el fabricante de harinas y concejal del Ayuntamiento de Valencia, Vicente Tatay Mandingorra. El diseñador del jardín fue su yerno Francisco Garrido. El Padre Luis Fullana, que tenía buena relación con los Tatay, escribió en ese lugar la mayoría de sus obras y ofició misas en una capilla que hoy ya no existe.
el Hort dels Misteris con sus palmeras |
JVN
Gracias por elegir Valencia,
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jueves, 6 de junio de 2013
Origen y desarrollo de la procesión del Corpus en Valencia: música, danza y colores de fiesta
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El resto de danzas son de impronta barroca. La "Danza de los enanos" comprende cuatro parejas que representan las cuatro partes del mundo conocido y fueron introducidos en 1588 a imitación del corpus de Toledo. Los "Gigantes", más tardíos, hacia 1659, simbolizan la adhesión a la eucaristía de los cuatro continentes.
Desarrollo de la procesion
El pasado domingo asistimos a la procesión del Corpus Christi en Valencia, como guía de turismo encargado de enseñar la ciudad. El desarrollo de la misma os lo cuento resumido como si asistiéramos a un teatro del absurdo:
Sobre las 19.00h
el encargado de protocolo comienza a citar dentro de la catedral, del lado de la puerta
gótica a todos los participantes: gigantes, enanos, la mangrana, la
moma, el Antiguo Testamento con los reyes, profetas y profetisas, los
heraldos del Nuevo Testamento y los símbolos de la ciudad, las
parroquias con los gremios y la corporación civil y eclesiástica.
Finalmente asisten los misterios como el de Adan y Eva, el rey Heródes o san Cristóbal. Y finalmente los Cirialots, esos ancianos de largas
barba blanca que preceden a la custodia y son los que más la suelen identificar.
Personajes de la Biblia |
Salida de la Senyera |
El origen de la
fiesta remonta hacia 1350 cuando se produjo el milagro de los
corporales en la Ermita dels Peixets de Valencia. El obispo Hugo de
Fenollet quiso hacer de la fiesta una enseñanza para los moriscos y
judíos para que les moviera a la conversión. Entre 1382 y 1395 se
integraron los 24 cirialots o representantes de los jurados
valencianos.
Algunos de los 24 cirialots |
La época del barroco insistirá en los misterios
eucarísticos y la música y el baile como medio de evangelización en
la época de la Contrarreforma
El Corpus y las danzas.
La "Danza de la
Moma" tiene un origen claramente medieval y procede de Francia,
iniciándose hacia 1460 en Valencia con la entrada del rey de Aragón
Juan II y su mujer en la ciudad. En el siglo XV también se realizan danzas de
"momos" sobre las rocas de l'infern y del Juhí. La danza de la Moma y
los momos escenifica el triunfo de la virtud sobre los siete pecados
capitales.
La Moma ante la que se arrodillan 7 pecados capitales |
El resto de danzas son de impronta barroca. La "Danza de los enanos" comprende cuatro parejas que representan las cuatro partes del mundo conocido y fueron introducidos en 1588 a imitación del corpus de Toledo. Los "Gigantes", más tardíos, hacia 1659, simbolizan la adhesión a la eucaristía de los cuatro continentes.
La "magrana" o granada |
A partir del siglo
XVII se integran también otras danzas de origen rural como las
danzas de gitanos o gitanes
que es el precedente de la actual "Danza de la Magrana". Y
la de los bastonets sería una danza de origen guerrero conocida también como danza del paloteado y
que aparece en otras fiestas como las de Algemesí.
La enseñanza de
la danza y la música quería servir a este proceso catalizador de la
devoción entre todas las capas sociales y culturales y unir a toda la sociedad que acaba con la entrada de la custodia en la catedral.
Custodia por la calle del Mar |
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